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Talleres
Seminarios
Enseñanza
deufert&plischke imparte seminarios y talleres para artistas profesionales y aficionados, para comunidades específicas e incluso en ámbitos completamente diferentes como ayuntamientos. En el marco de sus proyectos, también ha trabajado en centros de acogida para solicitantes de asilo, escuelas y residencias de ancianos. De 2007 a 2009 se dedicó a la docencia universitaria, primero como colaborador en el desarrollo del programa «Performance Studies» en la Universidad de Hamburgo y, a partir de 2010, como profesor en el desarrollo, consolidación y acreditación del programa de grado «Danza, contexto, coreografía» en la HZT / UdK de Berlín. deufert&plischke ha sido profesor invitado en muchas universidades (Folkwang University of the Arts, Institute for Contemporary Dance, Scenic Research Bochum) y ha sido profesor invitado/docente en la Universidad Justus Liebig de Gießen, PARTS en Bruselas, la Universidad de las Artes de Berlín, entre otras. deufert&plischke enseña su propio proceso de trabajo artístico, que se basa en una estricta colaboración.
Su trabajo coreográfico se centra en cómo surgen estructuras complejas e interesantes sin imitación y sin el papel protagonista de un coreógrafo/director, sino a través de la referencia permanente entre sí. Su autocomprensión coreográfica es que la coreografía puede ser una sociedad temporal y no solo reflejarla. Basándose en esta comprensión, exploran temas como la fisicalidad, la vestimenta y la memoria.
Tres ejemplos de formatos son: Las Hilanderas , Durcheinander y Spinnen
Las Hilanderas
Galería ifa Berlín 2019
«Las Hilanderas» surgió de la «Emergence Room»
Instalación (mumok Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig Vienna (2010), Württembergischer Kunstverein Stuttgart (2012 / 13), Z33 Hasselt (2011) y se instaló por primera vez como una instalación de arte participativo y un espacio de taller en ifa Galerie Berlin (2019). La idea es instalar una obra de arte de deufert&plischke en un museo o espacio de galería y luego usar el entorno creado para enseñar talleres junto con la exposición. En el corazón de Las Hilanderas está el mito de Aracne tal como aparece en las Metamorfosis de Ovidio. El mito se presenta como el mito del nacimiento del arte político y feminista, y forma un puente hacia actividades como el hilado, el bordado, el calco de imágenes, el bordado, el tejido... Todas las obras resultantes entran en la instalación para crear una gran alfombra/lienzo de Aracne. Todo el material se conserva en «cápsulas de tiempo de memoria», creadas por deufert&plischke después de la exposición/taller.
Cápsula del tiempo de la memoria (2013)
Druch-Uno-Otro
«Durch-Ein-Ander» se basa en varios métodos de trabajo que la pareja de artistas deufert&plischke ha desarrollado en más de 20 años de colaboración. Su objetivo es aplicar métodos de práctica artística colaborativa en campos de trabajo completamente diferentes para crear nuevos espacios de pensamiento y posibilidad para la diversa sociedad urbana.
El objetivo no es nivelar las diferencias aportadas por los participantes (experiencias, enfoques, entornos de trabajo) en la búsqueda de un consenso, sino más bien entender estas diferencias como una oportunidad para que cada participante desarrolle formas completamente nuevas de pensar y trabajar.
Representantes de la escena artística independiente y empleados de la administración municipal de Wuppertal se reunieron en seis talleres, que tuvieron lugar tanto en las salas de la oficina cultural como en el spinnereischwelm. En las sesiones de cinco horas, se experimentó de forma intensiva la práctica del «Durch-Ein-Ander» (uno a través del otro). La escritura circular y el intercambio de ideas, pensamientos, deseos y sueños dieron como resultado siete libros escritos conjuntamente, todos los cuales contienen un proyecto para la ciudad de Wuppertal como espacio de oportunidad para el desarrollo artístico.
Por otro lado
Oficina cultural de la ciudad de Wuppertal
2023
En abril de 2023, por iniciativa del Kulturbüro Wuppertal junto con deufert&plischke, se puso en marcha el primer Durch-Ein-Ander como proyecto piloto para el lanzamiento de la nueva serie PerformanceLAB, que pone a prueba las prácticas artísticas en procesos colaborativos. En noviembre de 2024 está previsto un simposio y una reunión de intercambio para seguir explorando el potencial de este nuevo formato.
En alemán, «spinnen» tiene muchos significados. Entre otros, se refiere al arte de tejer y tirar de un hilo, de perseguir un pensamiento, de cavilar, de exagerar algo hasta tal punto que parezca increíble y extraño. deufert&plischke tomó el hilado como tema para crear una performance junto con niños de la Freie Schule Potsdam que se mueve entre el lenguaje y la danza. Los intérpretes usan sus cuerpos y sus sentidos para contar historias, recuerdos, pensamientos y significados sobre la ropa mientras deambulan por la sala. Una danza se desarrolla en la confusión del tiempo, el espacio y las personas, en lugar de uno junto al otro. Lea un artículo sobre este formato de taller-performance.
Hilados
Escuela Libre de Potsdam
2019
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